诗歌鉴赏的五个步骤_诗歌鉴赏的五个步骤是什么

       好的，现在我来为大家谈一谈诗歌鉴赏的五个步骤的问题，希望我的回答能够解答大家的疑惑。关于诗歌鉴赏的五个步骤的话题，我们开始说说吧。

1.鉴赏诗歌的步骤

2.诗词鉴赏应该注意采用怎样的步骤

3.如何赏析古诗，有几个步骤

鉴赏诗歌的步骤

       古诗词鉴赏方法：抓诗眼、抓意象、明意境

       1.诗眼：诗歌是语言的艺术，古人写诗特别讲究“炼字”。一句诗或一首诗中最传神的一个字、一个词，一般是动词、形容词。如“悠然见南山”中的“见”字，“红杏枝头春意闹”中的“闹”字等等，使诗歌生动形象，境界全出。

       2.意象：诗作中作者所写之景、所示之物，这客观的“象”与作者借景抒情的“情”、咏物所言的“志”的完美结合。

       古诗词中的意象往往是约定俗成，有规律可循的，例如：“梅花”是高洁品格的象征；“月亮”代表思乡之情；“鸿雁”是传书的信使等等。有时诗人还会创造一群意象，如马致远的《秋思》就创造了11个意象，用“断肠人”这一中心意象来表达思归怀远的秋思。

       3.意境：意境是文艺作品中和谐、广阔的自然和生活图景，渗透着作者含蓄、丰富的情思而形成的能诱发读者想象和思索的艺术境界。优秀的古诗词都创造了具有广阔艺术空间的意境。诗歌意境（情景）关系往往比较多的是寓情于景、触景生情、情景交融。意境特点有：慷慨悲壮、雄浑苍劲、恬淡自然、雄浑壮观、悲壮苍凉、孤独冷寂等等。可见，抓住这几个关键处，我们就可以穿越语言屏障，迅速触摸到诗人的心灵世界，走进诗的艺术境界，解诗答题。

       古诗词鉴赏方法：常见表现手法

       1.直接抒情：即不借外物、掩饰，直陈自己的喜怒哀乐。

       2.间接抒情：即通过写景、叙事、描绘人物举动来表达情感，披露心迹。

       3.借景抒情：古代诗词中，有些景物被诗人们赋予了一定的人文象征意义，如柳象征离别，梅象征高洁，月象征团聚，雁象征音信等等。诗人们在描绘这些景物的同时，往往也寄寓了某种情怀。

       4.融情于景：即诗人提笔之际内心已有既定的情感活动，将情感含蓄于笔下的景物之中，让读者去感受、体会。

       5.因情造景：诗中的幻境、梦境是典型的因情造境。如果诗人所描写的景物不是处于一时一地或并非写诗时所闻见，而诗人为了抒情的需要却将它们集聚到一首诗中进行描绘，可称之为“因情造景”。

       6.虚实相生托物言志：借物喻人，借物(事)喻()理，是咏物诗的重要手法。

       7.夸张：夸张是指夸大或缩小事物原有的形态、规模、程度，以增强诗歌的主观感情色彩。(李白常用夸张)

       8.象征：象征是指通过具体形象以表现与之相近似的思想情感。

       9.用典：运用典故来抒情言志、表明心迹。

       10.对比：对比就是使对比的双方的特征更加鲜明，如黑与白的对比，生与死的对比，对与错的对比，动与静的对比，通过鲜明的对比来强调、揭示某一种现象，阐释某一个道理。

诗词鉴赏应该注意采用怎样的步骤

       1、抓诗眼。诗眼是诗中最富表现力、最能开拓诗歌意境的关键词句，是能使诗歌生辉的聚光点。诗眼的锤炼和设置在诗歌创作中具有重要地位，古今诗评家无不从这点出发赏析诗歌。

       2、析意象。意象是诗人的主观意念和外界客观物象撞击的产物，是诗人为了表现自己的内心世界，把客观的物象经过、提炼，重新组合而产生的一种含有特定意义的语言艺术形象。诗歌中，诗人不仅要用意象进行思考和感受，还要用意象进行表达。

       3、典故引用探究用典化句的妙用，古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。

       4、修辞手法体会修辞手法的表达效果，古诗司中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。

如何赏析古诗，有几个步骤

       1、审清题目：题目在某种意义上是“天机”的泄露者，

       因为它对诗中广泛丰富的内容往往有较明显的提示作用，

       抓准题目，也就大体把握住诗歌的思想内容。

       例如陆游《书愤》一诗，单从题目上就可以推知作者所抒发的感慨与忧愤之情了。

       2、分析尾句：诗歌的结尾方式是多种多样的，但以情结句的方式却有一定的普遍性。

       这种类型的诗歌往往在做了充分铺垫、蓄势的基础上，水到渠成地将浓烈情感喷薄而出。

       例如文天祥的《过零丁洋》结句“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，

       就以磅礴的气势、高亢的情调收束全篇，表现出他的民族气节和舍生取义的生死观。

       3、抓重点字词：阅读诗歌时如能抓住一些能较直接表示作者感情的字词，

       则犹如找到一把能开启诗歌意蕴的钥匙，能迅速解读诗歌。

       如阅读温庭筠的《商山早行》，如能抓住“客行”“悲”这两个重点词语，

       则基本能判断这首诗大约写的是“思乡羁愁”之类的情感。

       4、抓重点意象：古典诗词讲究意境，而意象则是构成意境的最小单位；

       古代诗人常用一些典型意象来暗示其感情，如松、梅、鹧鸪、杜鹃、羌笛、浮云等。

       其实作者笔下的这些意象，已经不是纯粹的客观事物，而是渗透了作者的主观情感，

       积累了一定的象征意义，如果我们能多掌握一些这样的“公共意象”，

       则无疑对理解诗歌有极大的帮助的。

       当然，以上种种只是把握诗歌的内容一些辅助手段而已，

       阅读诗歌一定要结合语境进行具体分析。

       　一、看背景

       结合注释告诉的背景来迅速把握诗歌主要内容

       二、看关键语言（标题、结尾诗句、诗眼）

       古诗中的关键语言，例如标题、结尾诗句和其他一些表明诗眼的词句，往往直接透露出诗歌主题的信息。

       三、看体裁

       如果是叙事诗，则可从分析人物形象入手，进而概括诗歌的主题，赏析诗歌语言的凝炼性、形象性。

       如果是哲理诗，概括主题时则应揭示诗中所蕴含的哲理，分析表现手法时则从“托物言志”角度出发。（千锤万凿出深山，烈火焚烧若等闲。粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。）

       如果是抒情诗，则从写的景物（具体名词）中理解诗人抒发的感情，在回答诸如“这样写有什么好处？”、“运用了什么样的艺术手法”、“请欣赏这句诗”等问题时，就考虑是否应该答直抒胸臆或间接抒情（借物抒情、情景交融）。

       四、看技法

       一抒情手法

       ⑴直抒胸臆

       ⑵间接抒情

       A托物言志（借物喻人） B借景（物）抒情 C情景交融

       二描写手法

       ①对比：勾画……的生活画面，突出表现诗人……的情感，或表达了对生活、社会的……思考。

       ②衬托（映衬、反衬、烘托）

       ③渲染（三次或三次以上描写铺排）

       ④正面描写和侧面描写相结合

       三修辞手法

       ⑴用典——借用神话故事、历史人物活动、古诗文

       ⑵借代——含蓄、委婉，表达特定的感情

       ⑶比喻——形象生动，寄托感情；或语言深入浅出地揭示生活哲理。想象、联想，设想奇巧，勾画了……的生活或社会图景。

       ⑷双关——意在言外，耐人寻味，具含蓄美。

       A谐音双关，含蓄，富有情趣。如“东边日出西边晴，道是有晴（情）还无晴（情）。B语意双关

       ⑸拟人，景和物人格化，形象生动，寄托感情；或情景交融，物我一体；或借物喻人，象征。

       ⑹夸张，突出特点，强化感情，增强感染力；或造成奇特的意境，表现浪漫主义的情感。

       ⑺反复，连用某字，突出特点或某种情感。

       ⑻设问，一问一答，富有情趣；反问，增强说服力，发人深醒。

       ⑼反语，讽刺。

       ⑽互文：“参互成文，含而见文。”具体地说，它是这样一种形式：上下两句或一句话中的两个部分，看似各说两件事，实则是互相呼应，互相阐发，互相补充，说的是一件事。如“秦时明月汉时关”、“烟笼寒水月笼沙”、“开我东阁门，坐我西阁床”等。

       四其它表现手法：虚实相生

       五、看意象

       ⑴柳

       “柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。

       李白《忆秦娥》：“箫声咽，秦蛾梦断秦楼月。秦楼月，年年柳色，灞陵伤别。”

       ⑵月亮

       一般说来，古诗中的月亮是思乡的代名词。李白《静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜，举头望明月，低头思故乡。”

       ⑶菊花

       坚贞、高洁品格的象征。陶渊明“采菊东蓠下，悠然见南山”

       六、答题的格式

       1、先观点后理由

       解题时先表明观点，再陈述理由。

       2、先分后总式，答题时，先分说后总说。

       3、先总后分式，答题时，先总说后分说。

       非常高兴能与大家分享这些有关“诗歌鉴赏的五个步骤”的信息。在今天的讨论中，我希望能帮助大家更全面地了解这个主题。感谢大家的参与和聆听，希望这些信息能对大家有所帮助。